毛雪峰—大国·大家艺术领军人物
发布时间:2024-01-20 12:34:36 人气:187
毛雪峰,大漠堂主,中国现代重彩山水画的开创者。甘肃临洮人,2005 年定居北京。1989 年毕业于新疆艺术学院美术系,1997 年毕业于北京画院中国画专业研究班。2023 年被特聘为“世界非物质文化遗产研究院特聘院士”。先后深造进修于中央美术学院,中国国家画院,清华大学研究班、精英班。西游边陲二十载,足迹遍及天山南北。他特立独行,致力于丝路山水画的探索实践和西域大美的深度开掘和表现,创立西域重彩山水画,是中国西部丝绸之路山水画题材的开拓者和践行者。“毛雪峰作品在传统与现代、抽象与具象、水墨与色彩、中西方艺术融合方面是一次积极的尝试和突破,已将关照面从‘西部风情’的再现,拓展到西部精神的表现,增加了历史的纵深感”。“其境界之壮阔,意蕴之豪迈,丘壑之雄奇,色彩之交响,形成了独特的画境和艺术风格。”(摘自《美术》2003 年第 9 期)。多年来毛雪峰的山水画作品多次参加全国美展,并在 30 多个国家和地区交流展出或获奖,数百幅作品发表于全国及海外各类主流期刊。先后在中国美术馆、敦煌博物馆及日本东京中央美术馆银座、美国纽约国际艺术博览会、美国玛瑞埃塔大学、法国巴黎卢浮宫、迪拜、英国、印度、俄罗斯列宾美术学院、加拿大、澳大利亚、欧洲、东南亚各国及全国各地多次举办个展或联展,进行学术交流和讲座,受到广泛好评。2005年中国美术报学术提名“西风浩瀚,西北五省国画百家。”2007 年中国书画报颁发“全国书画界 50 位著名画家终身艺术成就奖。”2006年荣获“世界华人艺术家杰出艺术成就奖。”2008 年在全国政协礼堂获颁“改革开放三十年杰出画家”殊荣。2016 年评为“全国当代30 家最具学术价值与市场收藏升值潜力的国画家。2010 中国文联评为“中国山水画 200 家”“99 中国百杰画家”。2012 年中国文联中国文学艺术基金会颁发“文学艺术杰出成就奖”。2013 年被评为“全国最具创新国画艺术家”和“当代国画家中 15 位书法家”、2023 年联合国教科文组织颁发“世界艺术奖”。作品曾获“联合国国际和平年艺术大奖”“20 世纪国际艺术名家教授成就大奖”“亚洲中国画巡回大展金奖”“2008 年和谐中华迎奥运全国美展金奖”“西安世博会全国美术展览金奖”“当代国际水墨画大展沙龙奖”“美国第35 届纽约国际艺术博览会国际金奖”及“中美文化交流使者”称号、“中印文化艺术使者”“中俄文化艺术交流大使”。
毛雪峰先生应邀赴国内外多所高校作演讲和学术报告。2008 年他应邀在北京大学百年大讲堂作了主题为《创新是攀登的天梯》演讲2013年他应美国马瑞埃塔大学邀请举办个展并向师生们作了题为《阅读美国》和《中国水墨与西方色彩之吻》的演讲。2014 年他应兰州大学邀请于 11 月 10 日作了《重彩山水画的创立与发展》《我的艺术人生》演讲。2016 年应印度新德里夏尔达大学邀请作了《丝绸之路万里行》演讲。毛雪峰先生曾多次担任中国创新艺术家提名活动学术主持人。2023 年 6 月应邀为北京林业大学艺术设计学院演讲《艺术是生命》。
历任新疆自治区书画研究院首任院长,新疆丝绸之路书画院常务副院长兼秘书长,全国当代山水画大展组委会副主任。现为中国民进会员、国家一级美术师。北京中国西部画院院长、中国重彩山水画院院长、民进中央开明画院常务理事兼新疆民进开明画院名誉院长、美国中国美术家协会副主席、加拿大世界艺术家联合总会副会长、北京大美书画院院长,北京毛雪峰艺术馆馆长、北京雄峰科技文化研究院院长、中国石齐艺术研究会副会长、中国孔子书画研究院名誉院长。兰州大学、扬州大学、北京林业大学客座教授、硕导,日本国艺术院、中国香港艺术研究院、印度新德里夏尔达大学、定西师院等大学客座或兼职教授,新疆石河子大学新疆大山水画研究院副院长、研究员、江苏省国画院特聘画家,文化部中国少数民族促进会理事,中国创新艺术家提名活动学术主持人,中国山水画研究会名誉会长。
名辑《中国美术年监》、《中国美术家人名词典》、《中国大百科全书·新疆卷》、《临洮县志》、《美国世界名人录》等辞书。《美术》、《江苏画刊》、《中国画》、《美术观察》、《书与画》、《美术家通讯》、《中国书画报》、《美术报》、《人民日报》、《光明日报》新华社、《欧洲时报》、《中国澳门日报》、《中国书画报》、《中国艺术报》、《中国文化报》《国画家》、中央电视台等多家媒体对其艺术成就均有专题报道。其作品被齐白石艺术馆、上海市博物馆、中国香港艺术中心、敦煌博物馆、日本东京美术馆、美国纽约大学、中国台湾海基会、俄罗斯列宾美术学院、印度夏尔达大学、法国卢浮宫、美国马瑞埃大学博物馆等国内外 30 多家博物馆、美术馆收藏。
国家文物出版社出版有《毛雪峰书画集》、《毛雪峰画集》、《毛雪峰书法集》、《毛雪峰重彩山水画集》、《毛雪峰艺术评论集》。近现代以来,中国传统绘画经历了翻天覆地的变革,无论是艺术理念、创作视角、构图样式,还是笔墨技法、色彩运用、题材拓展等诸多方面都可看到中国画家做出的延伸与拓展。特别是在中国山水画领域,自李可染提出“为祖国河山立传”的口号之后,山水画的创作面貌不再固守明清以来的文人画体系,画家的足迹开始遍布各地,并涉猎和写照更广泛的绘画题材,从此沙漠、戈壁、海滩、草原等原本在中国传统绘画中被认为是不入画的题材也渐渐进入中国画的创作范畴。通过这一突破常规、探寻自然的伟大进程,不仅丰富了中国山水绘画的风格面貌,而且让传统的笔墨、色彩、构图等技法都得到了史无前例的升级与改造。
作为新疆重彩山水画的创立者、中国西部画院院长,毛雪峰深入新疆驻地长达二十余年,从重彩山水到大漠胡杨,无一不体现着他对新疆地域的浓浓喜爱与深厚情感。近两年来,随着其艺术功底的愈发炉火纯青,开始大胆尝试起前无古人的草原山水题材,经过长期的写生实践与理念研究,足迹遍布内蒙古、甘南、河西走廊、青海草原以及印度、俄罗斯、美国、迪拜等国,如今,毛雪峰的创新草原山水绘画已然风格确立且成就显著,也成为中国草原山水画领域中开宗立派的第一人。
绘绝色草原
如果说中国传统绘画的精髓传承需从临摹开始,那么其改革创新则唯有从大自然的写生中汲取营养,即所谓的“外师造化”。由此来分析毛雪峰创新草原山水绘画的赋彩手法,可知其用色理念在中国传统绘画中十分罕见,尤其是将红、绿、蓝、黄四种高纯度的浓艳色彩进行搭配,明显是在向新疆草原上天蓝草碧的绝色风景致敬。而且他往往会把主体结构复杂的峡谷以红色调进行表现,凸显了怪石嶙峋、陡峭险峻的物象特征,而平缓的草原则选择铺满绿色,从颜色和形态上均与高耸的山石形成强烈的对比,同时借助蓝天、雪山等景色拉开画面的层次,完美地构置出一派真实而浪漫的新疆草原生态美景。
在毛雪峰的创意草原山水画图卷中,常常会出现精彩绝妙的肌理表现。一种是运用泼彩将山谷中的雾气幻化为蓝色,从笔墨形态上一改精工细笔的风格,通过晕染、渲染等技法既让画面显得灵巧生动,也增强了景致的韵律感和神秘感,从而形成了两种不同的视觉感受。另一种则是运用墨与彩的流淌、碰撞、融合而形成的痕迹,创造出了更加强烈的肌理效果,为趋于平面化的主体物象增添了更多值得品味和观赏的细节。例如在作品《塔什库尔干之声》(2020 年)中,毛雪峰笔下的肌理表现也带有一定的写实主义特色,表现出了塔什库尔干地域山脉在风雨侵蚀之下显露出的厚重感与沧桑感,虽然这种效果使得画面的气韵变得凝重,但在草原配景的组合下,画面的整体氛围又变得清爽起来。
毛雪峰的创意草原山水绘画中也常出现一些具有新疆草原特征的物象,如奔跑的骆驼、湍急的流水、茂盛的胡杨、成队的飞鸟、碧蓝的湖水等,既在构图样式上点缀和丰富了画面,而且增添画面的自然活力。即使画作中没有出现人物形象,但通过驻扎草原的蒙古包、山涧中的古寺、伫立于山顶的钟塔等与人类相关的景象,已经从侧面表现出了浓郁的人文气息,彰显了人类与自然相互依存的平衡与和谐以及一位当代画家的人文关怀理念。
写壮美河山
“外师造化”的真正涵义并非一味的场景再现,而是要进行自我感悟、寻得启示,也就是“中得心源”。从形态上看,毛雪峰显然是在创意草原山水绘画中对物象造型进行了改造和变幻,从而形成了与众不同的艺术语言。例如在山石的造型上,多为横向和斜向线条并列排布,以强烈的秩序感来凸显山体造型的震撼感,并以白色的流水对整体形态进行破局,为画面增添了一定的变化。而且流水也起到了引导读者视觉的作用,贯通了整幅作品的气息。与此同时,毛雪峰笔下的胡杨、松树也具有清晰的个人风格,无论是造型还是色彩都成为提点画面重要元素。于是,当这些物象综合在一起时,便呈现出一种生机勃勃的律动感和充盈着自然气息的鲜活感,真正用画笔记录了新疆河山的壮美景象。
此外,在毛雪峰的创意山水绘画中,他并没有运用过多的笔墨去刻画山石的转折与体积,而是通过不同色彩结构将中景与远景进行区分,以及运用近景中的绿色草原来营造画面的空间纵深感,以此凸显出新疆草原的辽阔与壮美。因此,近、中、远三种景色不仅在塑造上有着繁简之分,而且在色彩的明度、纯度、冷暖上也存在较多变化,使得各个物象之间协调交替,共同建构出一幅幅美轮美奂的风景图卷。
从整体上看,毛雪峰为了突出新疆草原平阔辽远的视觉特征,相对山石刻画而言对草原塑造手法相对简洁明了,极少运用皴擦技法,仅仅涂抹带过便巧妙地描绘出了青草的起伏变化,而且在线条勾勒上也多采用富有弹性的中锋用笔,以此表现出草原的柔软、圆润以及随风舞动的形体特征,既与坚硬的峡谷山石形成了鲜明的视觉对比,也以富有装饰性的结构特征为画面增添了亮点。由此可见,毛雪峰不愧为中国当代画坛中十分鲜有的能够将草原山水风景描绘得如此惟妙惟肖的水墨高手,绝对担当得起“中国西部草原山水第一人”的赞誉。
著名美术评论家刘波撰稿